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8.555796 - O MIO BABBINO CARO - FAMOUS SOPRANO ARIAS FROM ITALIAN OPERA
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O mio babbino caro

Famosas arias operísticas italianas para soprano

La presente colección de arias operísticas italianas para soprano toma su título general de una famosa aria de Gianni Schicchi (1918) de Giacomo Puccini, que forma parte de una trilogía de óperas breves contrastantes que se estrenó en la Metropolitan Opera de Nueva York. Basada en un episodio del Infierno de Dante, trata de los frustrados intentos de los parientes de Buoso Donati por modificar póstumamente su testamento en su favor, con el bribón de Gianni Schicchi haciéndose pasar por él. La suplantación de identidad tiene tanto éxito como para permitirle convertirse él mismo en el heredero de Buoso Donati. Su hija Lauretta, en O mio babbino caro ('Oh, mi querido padrecito'), le suplica a su padre que intervenga en los asuntos de los familiares de Buoso Donati, y su nueva dote finalmente le permite casarse con Rinuccio, sobrino de un primo del difunto.

I Puritani (Los puritanos) de Vincenzo Bellini se estrenó en París en 1835 y fue la última ópera del compositor. Ambientada en el período de la Guerra Civil inglesa, la ópera, con un final sorprendentemente feliz, trata de los problemas a los que ha de enfrentarse el caballero Lord Arturo Talbo, enamorado de Elvira, hija del puritano Lord Walton. Arturo ayuda a escapar a la Reina, viuda de Carlos I, disfrazada con el velo nupcial de Elvira. Aparentemente abandonada por su nuevo marido, Elvira se vuelve loca y en Qui la voce soave ('Aquí la suave voz') imagina que oye la voz de Arturo. Finalmente Arturo es hecho prisionero y puede explicarle todo a Elvira, que ha recuperado una cierta cordura, mientras que él se beneficia a la postre de una amnistía general promulgada por el victorioso Cromwell.

La bohème es una de las óperas más románticas. Un grupo de jóvenes artistas vive pobremente en una buhardilla en el barrio latino de París. Allí el poeta Rodolfo conoce a su vecina, la pequeña costurera Lucia, a la que sus amigos, como ella misma explica en su primer encuentro cuando viene a buscar algo con que encender su vela, llaman Mimi: Sì, mi chiamano Mimì ('Me llaman Mimi'). Su amor, sin embargo, zozobra por las posteriores privaciones y sólo consiguen reunirse finalmente cuando Mimi está muriendo de tisis. Musetta, en contraste con Mimi, es un personaje más fuerte y en el segundo acto de la ópera, ambientado en un café cercano, acompañada de su maduro admirador, subraya sus propios encantos en una canción-vals, Quando m’en vo ('Cuando voy por la calle, la gente se para y me mira'), dirigiendo sus observaciones a su antiguo amante Marcello, el pintor amigo de Rodolfo. La ópera de Puccini se estrenó en Turín en 1896.

A Alfredo Catalani se le recuerda especialmente por su ópera La Wally, de 1892. En un pueblo tirolés la heroína del título se niega a casarse con el hombre que su padre ha elegido para ella, prefiriendo en cambio al joven cazador Haghenbach. Según va avanzando la historia, surgen malentendidos entre ambos y ella, presa de los celos, hace que maten a Haghenbach, pero más tarde cede y lo salva del barranco al que ha sido arrojado. Cuando vuelven, a Haghenbach lo mata una avalancha y Wally se suicida lanzándose al vacío. En Ebben, ne andrò lontana ('Bien, me iré lejos de aquí'), del primer acto, Wally expresa su intención de irse de casa para evitar casarse con el hombre elegido por su padre.

En Nagasaki, Cio-Cio-San, el personaje central de la ópera de Puccini Madama Butterfly, contrae matrimonio con un oficial de la Marina americana de paso en la ciudad, Pinkerton, que considera este arreglo como algo temporal y que se ajusta a su conveniencia personal. En su ausencia, Cio-Cio-San tiene un hijo suyo y aguarda su regreso en una inocente espera. En Un bel dì vedremo ('Un hermoso día veremos una columna de humo') le cuenta a su criada Suzuki sus esperanzas mientras aguarda su regreso. Cuando Pinkerton vuelve lleva consigo a su nueva esposa americana, dispuesta a adoptar el hijo que le ha dado Cio-Cio-San, dejando a esta última quitándose la vida. La ópera se representó por primera vez en Milán en 1904.

Rigoletto, el poderoso drama de Giuseppe Verdi de 1851, aporta una ironía tras otra cuando el bufón de la corte que da título a la obra ayuda involuntariamente al rapto de su propia hija por parte de los cortesanos del Duque mujeriego al que sirve. Gilda ya ha sido cortejada por el Duque, disfrazado de estudiante y es este falso nombre sobre el que cavila Gilda en Caro nome ('Querido nombre'). A pesar de su rapto y seducción por parte del Duque, ella sigue amándolo y muere en su lugar a manos de un asesino al que ha pagado su padre para matar al Duque. En una escena nocturna, le entregan a Rigoletto el cuerpo asesinado en un saco, y aquél piensa que se trata del cuerpo del Duque hasta que oye la despreocupada canción de este último y se da cuenta de que es a su propia hija a quien han matado.

Andrea Chénier de Umberto Giordano está ambientada en la Revolución Francesa, en la que el poeta del título, que simpatizaba originalmente con la causa revolucionaria, sufre posteriormente la muerte junto con su amada Maddalena, a la que había conocido anteriormente y que ocupa el lugar de otro en la guillotina. En La mamma morta ('La madre muerta'), Maddalena cuenta al antiguo criado de la familia, ahora un oficial revolucionario, Gérard, que está enamorado de ella, la muerte de su madre y la destrucción del castillo familiar. La ópera fue el único éxito reseñable de la controvertida temporada de 1896 en La Scala de Milán.

Tosca, la heroína epónima de la ópera de Puccini de 1900, una famosa cantante, se ve involucrada en la actividad revolucionaria por medio de su amante, el pintor Cavaradossi. Este último es hecho prisionero por el villano jefe de policía, el Barón Scarpia, que promete liberarlo a cambio de los favores de Tosca. Ésta asesina a Scarpia y aguarda a que Cavaradossi huya con ella tras el simulacro de ejecución que Scarpia había prometido. Ya muerto, sin embargo, es Scarpia quien triunfa. A Cavaradossi le disparan realmente y Tosca se lanza al vacío desde las almenas de la prisión. En Vissi d’arte ('Viví para el arte, viví para el amor'), Tosca debe decidir si llevar a cabo un acto que, piensa, liberaría a su amante torturado.

La traviata de Verdi, estrenada primero sin éxito en Venecia en 1853, conquistó muy pronto un lugar importante en el repertorio operístico italiano. Basada en la obra de Dumas y ambientada en París y sus cercanías, se centra en la relación entre el joven Alfredo y la cortesana del título, Violetta, a la que convence el padre de Alfredo para que pongan fin a su relación, aunque aquélla no le revela a su amante el motivo de su acción. Alfredo reacciona con acritud y los dos no se reúnen hasta que Violetta muere de tisis. En Ah, fors’è lui ('Ah, quizás es él quien desea mi corazón') Violetta, tras su primer encuentro, se pregunta si Alfredo ha despertado el verdadero amor en su corazón. En Sempre libera ('Siempre libre') aparta tales pensamientos de su cabeza.

La rondine ('La golondrina'), estrenada en Monte Carlo en 1917, disfrutó de una menor popularidad que muchas óperas de Puccini. En Ch’il bel sogno di Doretta (El hermoso sueño de Doretta), Magda retoma la historia de amor iniciada por el poeta Prunier en su salón parisino. La golondrina del título, Magda deja a su amante Rambaldo para vivir en feliz inocencia con Ruggero, que no sabe nada de su pasado y al que ella vuelve finalmente, incapaz de engañar al joven por más tiempo.

Il barbiere di Siviglia ('El barbero de Sevilla') de Gioachino Rossini llegó después de otras óperas basadas en la obra teatral de Beaumarchais, con las que tuvo que competir en su estreno en Roma en 1816. Figaro, el barbero del título, ayuda a su amo, el disfrazado Conde Almaviva, a cortejar y ganar la mano de Rosina, pupila del celoso Dr. Bartolo. Ella recuerda, en Una voce poco fa (Una voz, hace poco, en mi corazón), la serenata del supuesto estudiante Lindoro, cuyo amor se dispone a tener sin tolerar oposición alguna.

Manon Lescaut, basada en la novela del Abbé Prévost, le reportó a Puccini su primer gran éxito cuando se representó en Turín en 1893. La joven del título se fuga con el Chevalier Des Grieux, pero más tarde lo deja por el anciano y rico Géronte, que se ocupa de que sea arrestada por inmoralidad cuando ella trata de volver con su anterior amante. Ella es condenada a ser deportada y muere, acompañada por Des Grieux, en el páramo americano. En In quelle trine morbide (Entre estas suaves cortinas) se queja a su intrigante hermano de su vida de lujos estériles con Géronte, a los que resultan preferibles la pobreza y el amor de Des Grieux.

Tras su muerte en 1924, Puccini dejó incompleta su ópera Turandot. La princesa china de corazón de hielo que da título a la obra plantea acertijos a sus pretendientes, cuyos fallos al acertar la respuesta les acarrean la muerte. Le resta a Calaf, hijo del exiliado Rey de Tartaria, encontrar la respuesta, tras lo cual él le pide a ella que adivine su nombre, que finalmente él acaba revelándole cuando ella por fin encuentra el amor. A Calaf lo había convencido previamente la muchacha esclava Liù para que no se acercara a la princesa en Signore, ascolta ('Escuche, señor'), y ésta es torturada por Turandot en un esfuerzo por descubrir el nombre de Calaf, aunque decide suicidarse antes que revelarlo.

Il trovatore ('El trovador') de Verdi, estrenada en Roma en 1853, tiene una trama de cierta complejidad. Ésta gira en torno al amor del trovador del título, Manrico, hijo supuesto de la gitana Azucena, pero que es en realidad el hermano menor de su enemigo y rival amoroso por Leonora, el Conde de Luna. Manrico es finalmente encarcelado y condenado a muerte mientras que su amada Leonora se queda fuera del castillo, esperando que su amor pueda llegar a él en D’amor sull’ali rosee ('En las alas rosadas del amor'). Leonora se sacrifica por la liberación de su amante y muere envenenada, dejando que el Conde ejecute a Manrico, aunque sabrá por la gitana encarcelada Azucena, cuando muere su enemigo, que es a su hermano a quien ha asesinado.

La forza del destino ('La fuerza del destino') de Verdi se estrenó en San Petersburgo en 1862. Vuelve a ser una historia de amor y conflictos familiares, la primera entre Leonora y Don Alvaro, y los segundos entre Leonora y su hermano Don Carlo, que busca la venganza por la muerte accidental de su padre a manos de Don Alvaro. Tras varias coincidencias y fallos de reconocimiento, los dos hombres se conocen finalmente después de que Don Alvaro haya ingresado en una orden religiosa, mientras que Leonora, a la que él no conoce, vive muy cerca llevando la vida de una anacoreta. Con su furia finalmente desatada por los insultos de Don Carlo, Don Alvaro lo mata y pide ayuda a una mujer que resulta ser Leonora, a tiempo para que ella ayude a su hermano, que la mata antes de morir. En Pace, pace ('Paz, paz'), Leonora, hasta que es perturbada por el duelo final entre Don Alvaro y su hermano, pero desconocedora de la identidad de los combatientes, ruega por su propia paz de espíritu en su absoluta soledad.

La ópera verista de Mascagni Cavalleria rusticana ('Caballerosidad rústica'), de 1890, es una historia de amor, celos y muerte, ambientada en los alrededores realistas de un pueblo siciliano. Santuzza, a la que ha abandonado su antiguo amante Turiddu, que ahora centra su atención en Lola, la infiel esposa de Alfio, traiciona a Turiddu, provocando su muerte. En Voi lo sapete, o Mamma ('Vos lo sabéis, mamá'), Santuzza explica la situación a la madre de Turiddu antes de hacer su fatal revelación a Alfio.

(Traducción: Luis Gago)


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