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8.570425 - BALADA: Maria Sabina / Dionisio - In Memoriam
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Leonardo Balada (nacido 1933)
María Sabina • Dionisio: In Memoriam

 

Colaborar con grandes escritores ha sido una de las experiencias más satisfactorias de mi carrera profesional pues hay algo fuera de serie en su manera de ver el mundo. Este aspecto de mis experiencias artísticas sólo puede compararse con mis experiencias con grandes pintores. Colaborar con Salvador Dalí y Alfonso Mier y el novelista Camilo José Cela se ha hecho sentir en mi manera de pensar musical.

Conocí a Cela - Premio Nóbel de Literatura - en 1967 en Nueva York. Cuando le expresé mi intención de componer una cantata con mi propio texto su respuesta fue “zapatero a tus zapatos”. Me dijo que estaba trabajando en un poema basado en la hechicera azteca María Sabina y que le visitara en Mallorca para hablar de una colaboración en el proyecto. Una vez en su villa mediterránea vi que su texto estaba ya avanzado, pero no lo suficiente como para que no pudiera incluir en sus escritos frases y expresiones que mi primera esposa - Mónica, actriz irlandesa de extrovertidas ideas y expresiones y a quien la obra está dedicada - profiriera durante la visita.

Esta “tragifonía” refleja con precisión la dualidad en la esencia de la obra: su teatralidad al modo de tragedia griega (”tragi”) y su aspecto sinfónico-musical (“fonía”). No hay solistas vocales, solo actores. Los coros declaman o cantan esporádicamente de forma lírico-dramática.

María Sabina, la famosa hechicera india del culto de los hongos alucinógenos de Oaxaca (Méjico) falleció no hace muchos años de causas naturales. Sin embargo no es así en la tragifonía. En el Pregón el Pregonero anuncia al pueblo que María Sabina ha sido condenada a la horca por brujería y nadie ni nada podrá salvarla. En la Primera Melopea el pueblo aprueba la sentencia contra María Sabina, aunque la respeta y admira. María Sabina anuncia sus virtudes y sus pecados. En la Segunda Melopea la viejas del pueblo aplauden la sentencia contra María Sabina presas de su fervor supersticioso. María Sabina invoca la naturaleza y la muerte y proclama sus poderes sobrenaturales. El Pueblo apremia al verdugo a que cumpla la misión que se le encomendó de darle muerte. En la Tercera Melopea el Pueblo reclama que se cumpla la sentencia y María Sabina, en un esfuerzo desesperado, se declara pura y limpia de toda culpa. El pueblo pide que su inevitable agonía sea corta y María Sabina vuelve a salmodiar sus virtudes y sus pecados. El Verdugo pide perdón a Maria Sabina y la sentencia se cumple. María Sabina tuvo su estreno en el Carnegie Hall de Nueva York en Abril de 1970 en su versión original, la cual se interpretó cinco semanas después en el Teatro de la Zarzuela de Madrid. Durante esta presentación la obra fue recibida con gran protesta por el público contrario, en parte, a la modernidad de la música pero sobretodo ofendido por el texto. Dirigiendo los coros y orquesta de la TV Española, me vi obligado a interrumpir el concierto en dos ocasiones.

La cantata Dionisio: In Memoriam es un homenaje a Dionisio Ridruejo el poeta y político de Soria. Basándose en sus escritos poéticos y su prosa de carácter ideológico, filosófico o descriptivo, expresa tanto su amor por las tierras de Soria como el drama de las duras jornadas de combatiente en el frente de Rusia como partícipe en la División Azul. Este era un ejército de voluntarios españoles enviado por Franco para combatir al lado de los nazis contra los bolcheviques, durante la Segunda Guerra Mundial. Al regreso de esas campañas bélicas Ridruejo rompe con Franco y sus ideologías y se tornan ahora en pro de una visión democrática para España. La selección de esos textos se debe al escritor soriano Emilio Ruiz, quien a su vez aporta sus propios escritos en forma de comentarios para complementar. Los textos de Ridruejo son declamados exclusivamente por el Narrador mientras que los de Ruiz los canta el coro mixto. El desarrollo de la obra no responde a una estructura cronológica de eventos, sino más bien a una interpretación de síntesis de lo que ocurre, se describe y se piensa. La obra alterna lo dramático con lo lírico y contemplativo.

La música de esta cantata está compuesta en el estilo modernista que caracteriza mis composiciones y en este sentido tiene cierto parecido a María Sabina, No-res y Torquemada todas cantatas de carácter abstracto-dramático. Pero además, y dentro de esta modernidad, se visualiza la existencia de motivos musicales que identifican a realidades ideológicas o folclóricas. Esto hace que Dionisio: In Memoriam se acerque también a mis óperas Cristóbal Colón y Zapata en las que las abstracciones musicales se complementan con temas melódico-étnicos. Esta simbiosis de líneas de índole étnico con técnicas vanguardista la inicié con Sinfonía en Negro (1968) y sobretodo con Homenajes a Casals y Sarasate (1975).

La cantata Dionisio: In Memoriam fue compuesta en 2001 por encargo del Otoño Musical Soriano y está dedicada al maestro Odón Alonso. La Orquesta Filarmonía la estrenó en ese festival en el año 2002.

Leonardo Balada


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