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Mario Guada
Codalario, October 2014

En el…fonográficos aquí presentados, nos trasladamos ya hacia final de siglo, cuando Türk publica sus Klaviersonaten grösstentheils für Kenner [1789], colección de seis sonatas dedicadas especialmente a los intérpretes profesionales, que se graban aquí de nuevo por primera vez. Destaca el intérprete israelí en las notas críticas que probablemente Türk concibiera este como el primer volumen de una serie dedicada de manera expresa a descubrir una escritura mucho más compleja, tanto en lo técnico como en lo formal. Sin embargo, ningún volumen posterior llegó a publicarse. Gracias a esta publicación, la autoridad de Türk, tanto como teórico, como compositor, se verá claramente fortificada, y no solamente en lo referente al clavicordio—su instrumento de tecla favorito—, sino en todos los instrumentos de tecla que podían tañerse en la época: clave, fortepiano, piano tangente y espineta. Se destaca, con acierto en las notas, que comúnmente suele asociarse el estilo de los compositores para tecla del norte de Alemania con un estilo galante, definido por muchos como Rococó, cuando, sin embargo—y en estas seis sonatas se aprecia claramente—, el estilo de Türk está más cercano al de la sonata ya protoromántica. Si bien no pueden compararse, en su expresión, con las grandes obras de Ludwig Van Beethoven, Muzio Clementi o Johann Nepomuk Hummel, su lenguaje afectivo está mucho más desarrollado de lo que normalmente se piensa, y su escritura es extremadamente variada y elocuente. Con estas obras Türk se presenta ya como un maestro imaginativo e inteligente, y se aleja de la esencia del imitador, contribuyendo sustancialmente a crear el estilo en la música pata teclado de las décadas de 1770 y 1780.

Como puede comprobarse la figura de Türk dista mucho de la un compositor de tercera fila, y sin embargo, no de ser por el interés que Michael Tsalka ha puesto en él, hoy no conoceríamos grabada prácticamente ninguna de sus obras. Hemos tenido que esperar 200 años tras su desaparición para que su música comience a ser valorada. Y es que el intérprete israelí—quien ya sorprendiera a muchos con su versión de las Goldberg-Variationen BWV 988 interpretadas en dos clavicordios sobre modelos del XVIII, una lectura interesante y que muestra otra cara de las celebérrimas piezas para tecla del Kantor— se está centrando sobremanera en la obra de Türk, de quien está llevando a cabo la edición crítica de sus 48 sonatas para teclado—para Artaria Editions—, que suponemos pretenderá grabar en su integridad, a tenor de los dos registros aquí comentados, más otro ya existente en el que graba las 12 leichte Klaviersonaten [1783]. Desde luego, que sea Tsalka quien se haya detenido a poner su lupa sobre la obra de Türk es ya razón de sobra para congratularse, pues estamos ante un enorme conocedor de la obra para teclado de maestros poco conocidos a finales del XVIII y principios del XIX. Técnicamente sobrado, sabe aportar a cada pieza el toque justo que requiere el lenguaje de Türk, mostrando con delicadeza cada una de las influencias—cuando las hay—, así como lo original e imaginativo del autor.

Además, para esta empresa, Tsalka cuenta con una serie de instrumentos de lujo, grabando en ejemplares originales conservados en The National Music Museum, Vermillion, South Dakota [para las colecciones de 1776 y 1777] y Metropolitan Museum of Art, New York [colección de 1789]. Así, podemos comprobar la sonoridad real de la época en una gama inmensa de instrumentos de teclado de finales del XVIII y principios del XIX—además de sus variopintas afinaciones y temperamentos: clave, clavicordio, espineta, grand piano, piano tangente y fortepiano, cuyos modelos son, además, explicados con cierto detalle por especialistas de las instituciones que los albergan en las respectivas notas—Jayson Kerr Dobney y John Koster—, convirtiendo así la audición de estos discos en todo un evento sonoro.

El sello Grand Piano—fundado en 2012—se convierte, con estas y otras muchas grabaciones dedicadas a ignotos compositores de los siglos XVIII, XIX y XX, en una referencia para el conocimiento de la música para teclado más allá de lo que uno está acostumbrado a oír. Desde luego, estos dos registros pasan directamente a formar parte de los más interesantes en estos repertorios, y sin duda, se convierten en una opción fundamental para aquellos que desean descubrir nuevos caminos por transitar. Gran trabajo conjunto que demuestra que, cuando se aúnan talento y pasión, los resultados son siempre excepcionales. © 2014 Codalario





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